In This Light And On The Evening introduit le concert. Le rythme est lent, sombre, hypnotisant. Ce morceau est une invitation, il semble te dire « vient nous rejoindre dans notre monde », il t'enveloppe et t'emporte tout doucement. Personne ne bouge. Tout le monde observe et attend, car tout le monde sait ce qui se prépare.
Les guitares et la batterie apparaissent, bruyantes, résonnantes, libératrices. Dès les premières notes, l'ambiance se métamorphose brutalement, la fosse est transportée et semble exploser, gesticulant et sautant. Parce que tout le talent d'Editors, c'est d'arriver à te tenir en haleine même dans les moments plus posés car ce ne sont pas comme des instants de repos, presque un peu chiant, où tu reprends ton souffle après un refrain déchainé, mais des instants de tension latente, quasi palpable, où tu trépigne d'impatiente parce que tu sais que ça va péter.

Tom Smith -le chanteur- est absolument fascinant. Il a le regard absent, la bouche ouverte, il secoue la tête (un peu à la manière d'un pigeon), titube, envoie balader son pied de micro. Sans le contexte, on se dirait « ok, ce gars est complètement défoncé » mais là, on doute. Il semble à la fois être complètement ailleurs et en même temps être tout à fait conscient de ce qu'il fait (puisque qu'il est train de jouer et chanter quand même). C'est comme si Tom était entièrement dans sa musique, ou possédé par celle-ci, et n'avait plus conscience du reste, de ce qui l'entoure. Les échanges avec le public se limite quelques mots à un moment puis le reste se résume à un ou deux « thank you » voire même un « thank you very much » inusité (je tenais à le placer).

Mais apparemment, je ne suis pas la seule que Tom captive.
Quand il se rapproche de la scène, des bras s'étirent à s'en déboiter la clavicule dans l'espoir de le toucher (et c'était un effort vain). Sauf que ce n'est pas le genre de personnes que je m'attendais à voir réagir de cette façon. Il me semble que le public d'Editors est principalement composé d'hommes et justement ce n'est pas Jennifer, 16 ans, sa frange sur le côté et son iPod, en slim et converse, mais plutôt Michel, 47 ans, ses cheveux grisonnant et sa collection de vinyle, en jeans et vieux t-shirt (j'aime bien les clichés) qui trépigne à l'approche de Tom.

En tout cas, ce concert d'Editors est le plus formidable, prodigieux, extraordinaire, merveilleux, incroyable, époustouflant, renversant spectacle que j'ai jamais vu. Editors a pris mon âme et l'a envoyé valser très loin là-haut. Ils m'ont arraché les tripes et le cœur et la tête, les ont retournés, agités, secoués, et ont tout remis en ordre. Mes chakras sont alignés, mon cholestérol est bas, je vais bien. Je n'ai plus besoin de thérapie ou de drogues ou de religion, j'ai trouvé les réponses à mes questions, un sens à ma vie, la solution du bonheur. Je sais où je veux mourir. Ici, là, pendant un concert d'Editors. Je veux mourir d'épuisement. Ou écrasé contre les barrières. Ou des suites de blessures à trop taper dans mes mains. Ou prise d'une terrible crise d'épilepsie à cause de ses putain de spots.
De toute façon, je serais déjà un peu au paradis.

Photos : Jessica Lund (d'autres ici)

Moddi vient d'un pays nordique puisqu'il est blond. En l'occurrence ici, la Norvège. Moddi est aussi, derrière sa chevelure ébouriffé, quelqu'un de relativement malin puisqu'il a compris qu'en écrivant des chansons mélancoliques il obtiendrait toute ma sympathie. Jamais je n'ai entendu un accordéon sonner de façon aussi triste. Très présents, les instruments à cordes n'ont pas trop l'air de déconner non plus. En fait, c'est un peu comme si Beirut, ayant perdu le goût de vivre, composait un album afin d'extérioriser sa dépression.

Non mais n'exagérons pas non plus, ça ne donne pas tant que ça envie d'aller faire un tour chez le quincailler du coin pour s'acheter une corde, c'est plutôt que si vous avez prévu de mettre ça lors d'une prochaine soirée ça risque clairement de casser l'ambiance. C'est juste une musique intimiste et un peu sombre (et très très bien aussi).

J'ai découvert l'existance de la gelée de thé un peu par hasard dans un salon de thé de Toulouse (le Bol Bu, je vous le recommande bien chaudement). Délicieux.

En y réfléchissant je me suis dit que ça ne devait pas être bien compliqué à faire maison. Il fallait quoi, du thé, du sucre, de quoi solidifier le tout, je sais pas un truc du style... Super intuition, c'est teeellement facile à faire et juste trop bon. Je l'utilise comme de la confiture, sur une tartine beurré (ça reste spécial, il faut aimer), ou dans les crêpes et salades de fruits pour sucrer et ajouter un petit goût subtil de thé. 

Ingrédients

450ml d’eau
3 càc de thé (j'ai utilisé du thé de Noël)
120g de sucre
4 feuilles de gélatine

Préparation

Temps de préparation : 15min | Repos : 4h

1. Faîtes infuser le thé pendant pendant 3min dans l'eau bouillante.

2. Ajoutez le sucre et laissez le tout légèrement refroidir.

3. Pendant ce temps, faites tremper les feuilles de gélatine dans de l’eau froide pendant 5min pour qu’elles ramollissent.

4. Filtrer le thé au chinois fin.

5. Ajouter les feuilles de gélatine égouttées et remuez pour bien les diluer.

6. Versez la gelée dans un récipient et mettez-le au réfrigérateur pendant quatre heures.

J'avoue que ce n'est pas exactement l'image que j'avais en tête pour ce porte crayon en commençant. J'avais en réalité prévu de peindre la partie inférieure de la boite de conserve en noir. La donne a changé lorsque je me suis aperçue qu'il y a avait la date de péremption imprimée - et donc bien sûr inenlevable - directement sur le métal. Bien bien, comment je camoufle ça maintenant? Ainsi a germé l'idée de cette étiquette. Au final, j'ai trouvé ça tellement sympa que j'ai laissé tel quel. Ça suffisait à décorer mon pot à crayon, c'était tout simple mais jolie et épuré. Je reste toujours émerveillée de voir comme certains "problèmes" font surgir de chouettes trouvailles...

Matériel

x  boite de conserve
x  lime à métaux
x  étiqueteuse dymo

Méthode

1. De façon assez évidente, commencez par nettoyer et enlever les traces de colle de la conserve.

2. Lissez et enfoncez vers le bas le bord tranchant avec une lime à métaux.

3. Créez une jolie étiquette avec la dymo et collez-la sur votre boite. TA-DA.

À la base, j'avais prévu un tout autre article mais c'était sans compter sur une actualité brûlante survenue hier : BRNS a sorti un nouveau clip ! (j'avais très envie de l'écrire tout en majuscule et avec beaucoup de points d'exclamation, mais j'avais peur que ça fasse un peu excessif)(mais ça vous aurez donné une idée de l'état d'esprit dans lequel je suis) Cependant, il ne s'agit pas d'une banale vidéo - oooooh non - car elle vient illustrer une chanson complètement... inédite ! Vous pourrez ainsi entendre Void, le tout premier extrait de leur second album qui sortira ce 25 août (ça fait loin sa mère).

Alors pour vous restituer BRNS, histoire que vous puissiez mesurez un peu l'importance que représente cette information pour moi, disons juste que leur précédant album, Wounded, est le meilleur truc que j'ai pu entendre en 2013. J'aime ce groupe avec une sorte de passion adolescente, probablement un peu trop pour que ce soit sain.

Du coup, pour moi, découvrir Void c'était comme prêcher un convaincu : je savais que j'allais kiffer ma race avant même d'en avoir entendu les premières notes. Cela dit, de façon un peu plus objective, cette chanson est vraiment très bien. Peut-être légèrement plus sombre que ce qu'ils ont sorti jusqu'ici (même si, bon, globalement BRNS c'est pas non plus la grosse poilade comme ambiance) mais on retrouve bien leur univers. Donc, si vous avez aimé Wounded, à priori vous aimerez Void.

Après comme une bonne nouvelle n'arrive jamais seul (enfin c'est ce que dit le dicton), les garçons de BRNS seront en tournée dans pas mal d'endroit en Europe, bien qu'à mon goût trop peu en France. Surtout dans le Sud. Surtout à Toulouse.

Note : la chanson commence à 0:55.

Ingrédients

- pour 2 personnes -

x 100g de semoule
x 1 pomme
x 1 avocat
x 1/2 oignon
x 1 poignée de feuilles d'épinard fraîches
x 2 càs de graines de courges grillées

Assaisonnement
x 2 càs d'huile d'olive
x 2 càs de votre vinaigre préféré
x 2 càs de sauce soja (optionnel mais quand même, c'est tellement bon)

Préparation

1. Versez 300mL d'eau bouillante sur la semoule, puis couvrir.

2. Pendant que vous laissez tranquillement reposer la semoule 5 min, coupez l'oignon en tranches fines ainsi que la pomme et l'avocat en morceaux un peu petits mais pas trop.

3. Enlever le couvercle de la semoule, séparez les grains à l'aide d'une fourchette et laissez la refroidir (la semoule pas la fourchette).

4. Vous avez maintenant un peu de temps pour vous. Vous pouvez lire un bon bouquin, sortir votre chien ou encore faire un petit tour sur l' (excellent) blog sur lequel vous êtes en train de lire cette recette... Enfin, c'est vous qui voyez.

5. Une fois votre semoule à température ambiante, mettez tous les ingrédients dans un saladier, ajoutez l'assaisonnement et touillez. 

6. Dégustez. 
   
   

Aaah j'aime tellement les courbes de transfert de dégradé vous n'avez pas idée! Je dirais bien que leur découverte a changé ma vie mais j'aurais peur d'en faire trop, bien que ce ne soit pas si loin de la réalité... Mais pourquoi tant d'enthousiasme vous demandez-vous (peut-être?) ? Et bien parce qu'ils arrivent à combler deux aspects pourtant contradictoires de ma personnalité : la paresse et le perfectionnisme. En effet 1) quand je dis que ça prend dix secondes ce n'est pas une exagération et 2) ça donne de superbes résultats, les couleurs sont éclatantes tout en restant naturelles.

J'ai trouvé cette astuce sur le blog de Pelleront Art (son tutoriel ici) et je ne pourrais jamais assez la remercier pour cette formidable découverte.

Quelques exemples...

Photo Olivier Donnet

Ce lundi à Toulouse, il y avait BRNS au Connexion Café. J'attendais ce concert comme le messie, complètement emballée par leur album Wounded qui, de plus, laissait présager une ambiance plus que survoltée.

Je n'ai pas tellement l'habitude de voir des groupes dans de si petites salles (une centaine de personnes), et aussi de ne pas savoir de quoi ils ont l'air. Ca me faisait bizarre de me dire qu'ils étaient peut-être déjà dans la salle, tranquillement à regarder les premières parties, voire juste à coté de moi sans même que je le soupçonne. Alors, pour remédier à ça, je suis allé jeter un oeil à l'affiche du concert, où on peut les apercevoir en photo. Échec critique. Ils ont des têtes complètement passent partout dessus, ça aurait pu être absolument n'importe qui dans la salle. Jugez plutôt.

Forcément, ça n'a pas loupé, on a passé toute la durée du second groupe juste à coté du bassiste sans en avoir la moindre idée.

La scène du Connexion Café est ridiculement petite, quand un groupe joue, on dirait qu'il y avait moins de metres carrés que de personnes sur scène. Pourtant ça collait bien pour BRNS. En général, le chanteur est mis en avant tandis que le batteur se retrouve presque caché au fond, sauf que pour BRNS, le chanteur et le batteur, ben c'est la même personne. Du coup, leur disposition sur scène est assez atypique puisque le groupe est disposé en demi cercle. Ca donne le sentiment d'un bulle entre les musiciens, presque face à face les uns des autres, d'où semble se dégager une énorme complicité. Et malgré le fait qu'ils ne pouvait quasiment pas se déplacer sur scène, à cause du manque de place sur scène et de leur instruments, on pouvait ressentir une énergie incroyable. Je ne vous raconte donc même pas dans quel état d'exitantion proche de la transe je pouvais être, lorsqu'ils ont joué Mexico.

C'est pas du tout une photo prise pendant ce concert mais c'est pour l'idée.
Photo Confort Moderne

Une chanson sur deux jouée pendant le set était pour moi une découverte. Je me suis dit "Hey, il existe un autre album que Wonded!" et cette pensée m'enchantait, l'idée de le récupérer à la fin du concert pour m'y plonger dedans une fois chez moi. Sauf que PAS DU TOUT! En fait, ces morceaux étaient des inédits qui figureront sur le prochain album du groupe... qui sortira au printemps prochain. Cette attente est une putain de torture!

Le chanteur-batteur Timothée m'a fasciné. Déjà, parce qu'il joue de la batterie et qu'il chante en même temps, ce qui selon moi n'est pas censé être humainement possible. Ensuite, parce qu'il fait des rythmes incroyables, pêchues et catchy, et qu'il chante incroyablement bien. Je ne m'étais d'ailleurs pas tellement rendue compte de ce dernier point à l'écoute du CD, mais une fois en live, sa voix à pris une autre dimension. Elle est prenante, tantôt fragile, tantôt énervée, avec ce quelque chose de légèrement écorché.

À la fin du concert, j'ai pu discuter avec Antoine, le bassiste du groupe, qui m'a expliqué le pourquoi du comment du nom du groupe. Alors déjà, ça ne se prononce pas "B.R.N.S" - comme, évidemment,  je disais - mais "brains". Avec Timothée, ils avaient l'habitude de regarder pas mal de films de mort-vivants et la réplique "braiiiins" est restée. Sauf qu'en faisant des recherches, ils se sont rendus compte que des groupes qui s'appellaient Brains, ils y en avaient déjà une pelleté. Du coup, ils ont fait dans la tendance du moment : ils ont viré les voyelles. Ainsi naquit BRNS.

A chaque fois que j'entends quelqu'un vanter le « talent » (TRES importants les crochets) de Lady Gaga, j'ai très très envie de me suicider. Et de suicider cette personne aussi. A la place (parce que si je m'étais vraiment suicidé, vous pensez bien que je ne serais pas là pour en parler)(ou alors je serais en train de faire de la poterie sur Unchained Melody), je me contente de m'effondrer à genoux, les bras tendus vers le ciel en hurlant « POURQUOIIIII?!?! », puis d'implorer Dieu de faire revenir cette pintade à la raison ou, à défaut, de l'abattre.  

Ce sont toujours les mêmes putains d'arguments qui reviennent pour justifier sa crédibilité d'artiste :
- Lady Gaga, elle a son propre univers (variante : Lady Gaga, elle a une personnalité atypique)
- Lady Gaga, elle écrit et compose elle-même ses chansons
- Lady Gaga, elle sait chanter
- et en plus, Lady Gaga, elle chante même pas en playback!

Au vu de ses arguments pour le moins infaillibles, la première chose qui me vient à l'esprit c'est de lui répondre « mais bon sang, mais quel genre de musique peux-tu bien écouter pour que ces simples faits te semblent si exceptionnel?! ». Non parce que si on va par là, j'ai une petite cousine qui bidouille des compos sur le piano familial, c'est à chier, mais je peux te garantir qu'elle aussi a un style bien à elle. Des artistes qui rentrent dans ces critères j'en connais suffisamment pour ne plus avoir à m'extasier devant ce genre de faits.  « Quoi! Bob Dylan écrit lui-même ses propres chansons? Mon Dieu mais cet homme est plein de ressources et de surprises! ». Je veux dire, tout ça, la personnalité, la voix, la composition, il me semble que ça devrait être la base de tout chanteur(se). C'est un peu comme si je te disais « Franchement va chez mon coiffeur, il est génial, il sait tenir une paire de ciseau et utiliser un peigne ». Non, tu vois bien que ça ne marche pas...

Effectivement, au vu de ce qui est diffusé sur certaines radios et chaines musicales, on observe malgré tout avec Lady Gaga une certaine progression sur plusieurs points (cf liste précédente). Cependant, je REFUSE (carrément, je ne laisse pas même pas le choix) qu'on assimile Lady Gaga à une artiste sous prétexte que comparé à d'autres elle fait beaucoup mieux, parce que putain, on ne devrait pas avoir à juger la qualité de la musique par rapport à une culture de masse médiocre (ouai ça fait péteux).

Tout ça pour dire que, de la musique de qualité, il y en a à la pèle du moment qu'on sait où chercher. Alors pour toi, fan de Lady Gaga, je te propose de passer de l'autre coté de la musique, dans le pays merveilleux des artistes où, si tu fais de la merde, et cela même si tu es le premier à avoir eu cette idée, ce sera  toujours considéré comme de la merde et non comme une preuve d'originalité. Mais on va faire ça avec douceur, progressivement, parce que tes oreilles ingénues sont encore fragiles. Tiens, prends ma main. Dans un premier temps, je te propose donc des artistes pop qui possèdent ses qualités que tu chéris tant chez ta « Gaga », comme tu aimes à la surnommer affectueusement, mais qui, à la différence de cette dernière, parviennent à créer quelque chose d'intéressant. Et puis comme je sais que tu aime bien ses vidéos, on va prendre ça en compte aussi. Bon ça ne sera peut-être pas des vidéos de 10 min featuring Beyonce (faut pas déconner non plus) mais tu devrais  trouver de quoi t'amuser un peu. Alala autant dire que de trouver des artistes répondant à des critères d'une telle exigence n'a pas été chose aisée!

Florence And The Machine

Son premier -et pour l'instant unique- album Lungs est juste le meilleur album que j'ai pu entendre en 2009. Sombre et romantique. Et puis merde, y a de la harpe quoi.
Bonus : comme Lady Gaga, elle aime bien les tenues légères

Florence, elle sait transporter les foules.

Sia

Bien sûr je ne la site pas juste parce qu'elle a écrit la meilleur chanson de tous les temps (non non ce serait bien trop facile).
Bonus : comme Lady Gaga, elle est bi

Parfois on peut faire un grand site avec trois fois rien, juste quelques bonnes idées. Tiens un peu comme What The Fuck Should I make For Dinner (d'ailleurs ça tombe bien c'est justement le titre de l'article). Le concept est tout bête : le site nous propose une recette de plat à préparer pour le diner et si ça ne nous plait pas et bien il nous en suggère une autre. Mais sa véritable efficacité vient de sa présentation : design ultra minimaliste (tremblez Google!) et surtout SURTOUT utilisation immodérée du mot "fuck" à la moindre phrase.

Il est aussi possible de préciser si l'on est végétarien (I don't fucking eat meat) ou si en fait on cherche quelque chose à boire (I'm fucking thirsty), c'est sympa aussi.

Il y a de l'énergie nerveuse de Foals et des rythmes dynamiques de Friendly Fire dans BRNS, avec aussi un petit chose de Concrete Knives mais en bien moins gentil. J'ai mis deux-trois écoutes de leur single Mexico avant d'accrocher mais croyez-moi, une fois que j'ai eu pigé le truc, je n'ai plus décroché de leur album!

Romanticise a un coté kitch tellement décomplexé que forcément, je ne pouvais que l'adorer. Et puis, ce clip! Il retranscrit à la perfection l'esprit de la chanson. C'est cheap et coloré, et j'aime cette danse un peu approximative qui illustre les paroles. C'est tout simple mais ça colle impeccablement.

Je me demande encore comment j'ai pu passer une si grande partie de mon existence dans l'ignorance de cette merveilleuse chose qu'est la panna cotta. C'est un peu comme de manger un ange. Maintenant que j'ai découvert cette formidable recette, je suis bien décidée à compenser toutes ses années de candeur.

Ingrédients

- pour deux (copieuses) panna cottas -
40 cl de crème liquide
10 cl de lait
40 g de sucre
de l'extrait de vanille
2 c. à café de thé vert Earl Grey
2 feuilles de gélatines

A la base j'étais une grande amatrice des frappuccinos au thé de Starbuck. Mais en y réfléchissant je me suis dit que ce serait pas mal d'apprendre à les faire moi-même parce que 1) les Starbucks à Toulouse ben bonne chance, 2) je n'ai pas particulièrement envi de cautionner la marque et 3) pour reprendre un réplique de Pulp Fiction "Un frappuccino à 5 dollars... Ils mettent du bourbon dans la thé?".

Ingrédients

25cl d'eau chaude
10cl de lait de soja
1/2 c. à café de poudre de thé Matcha
3 c. à café de sucre

Préparation

1. Ajouter une demi c. à café de poudre de thé vert dans 60 ml d'eau chaude et remuer avec un fouet jusqu'à totale dissolution.
2. Incorporer 10cl de lait et 3 c. à café de sucre puis mélanger.
3. Verser dans un plat (type plat à gratin) et placer au congélateur.
4. Toutes les heures, gratter avec une fourchette pour former les cristaux de granité.

Mercredi soir Charlie Winston était en concert au Bikini de Ramonville.

Des mois que j'avais acheté ma place, des semaines que je chantonnais avec tout le talent qu'il m'ait donné « Désolé mon français est un petit peu confus », des jours que j'essayais de caser (subtilement) l'évènement un peu partout dans les conversations (« Tu me passe le beurre? Tiens ça me fait penser que mercredi je vais au concert de Charlie Winston! ») : dire que j'étais impatiente serait un euphémisme.

Voulant bénéficier de places optimales (devant, balcon), nous avons débarqué avec ma camarade à 19h devant la salle avec notre manger du soir. Je tiens d'ailleurs à faire remarquer ce détail tout à fait cocasse (et passionnant) : nous avions amené le même repas sans même nous concerter! Une salade tomate-thon-maïs, elle base salade et moi base concombre râpé (d'accord ce n'est pas exactement le même repas mais avouez que la ressemblance reste troublante). J'imagine que pour les garçons ce genre de situation peut sembler moins surprenant étant donné la variété de repas sur le pouce dont ils disposent : sandwich pâté ou sandwich saucisson. La probabilité de se retrouver avec le même repas en est donc fortement augmenté. Bref.

En première partie, il y avait Medi & The Medicine Show. C'est français mais c'est chanté en anglais et en plus c'était vachement bien aussi. Medi quand il chante c'est un peu comme le gars qui vous joue un morceau de guitare et qu'on dirait qu'ils sont quatre à le faire et qu'en plus il a l'air de trouver ça facile et qu'il vous fait vous sentir, disons, un peu comme une merde, et ça vous donne juste envi de laisser tomber votre guitare pour une autre activité, moins risquée, du tricot par exemple. Donc Medi sait chanter et aussi jouer de la guitare et aussi jouer du piano et il a plein de cheveux frisés. Il a aussi des vêtements qui vont très bien avec sa façon de danser, en particulier le slim et les chaussures en pointes. Je ne suis pas sûre que ce soit très parlant, là comme ça, mais en tout cas je vois très bien ce que je veux dire.

Et puis finalement, ENFIN!, Charlie est arrivé.

Charlie a quelque chose de ces petits garçons aux yeux pétillants qui attirent l'attention de tout le monde par leur bagou et leur énergie débordante, et qu'on ne peut s'empêcher d'observer avec un sourire béat. On a très envi de le suivre dans son monde et l'écouter nous raconter des histoires et l'accompagner faire des bêtises.

Déjà en CD ça donne la patate. Mais là, en live, c'est incomparable. C'est au moins patate au carré. Impossible de rester à dodeliner de la tête façon « concert de jazz ». On tape du pied et des mains (à en avoir de la corne sur les paumes et en perdre des phalanges) et pour les plus intrépides d'entre nous on crie « WAHOUUU!!! » à s'en décrocher les cordes vocales (j'ai été très intrépide ce soir là).

Puis il y a des moment où c'est plus calme et c'est juste beau, touchant, on est transporté loin, et quand le morceau fini, c'est pas facile de revenir.

Medi était toujours là, mais à la batterie cette fois, et j'ai blagué à ma camarade « Je suis sure qu'il sait aussi jouer du triangle » (et effectivement plus tard il a joué du triangle).

J'ai aussi découvert avec plaisir d'autres talents de Charlie : il fait très bien le human beatbox et puis surtout, SURTOUT, il sait danser. Je ne trouve pas les mots pour décrire ce qu'on peut ressentir devant un tel spectacle alors j'utiliserais ceux de Bartholomew JoJo Simpson qui me semble parfaitement résumer cela : ¡Ay, caramba!

A un moment, Charlie a demandé aux gens dans la fosse de se séparer en deux. Du balcon où j'étais   j'ai vu une allée se dessiner entre les gens... et Charlie descendre de scène et traverser le public. Alors maintenant je voudrais poser une question : pourquoi la SEULE fois où je décide de ne PAS aller dans la fosse, l'artiste que je viens voir décide de s'y balader? Hein? Hein?? J'ai fait quelque chose pas bien et ça a contrarié le grand barbu là-haut c'est ça?

Il a avancé jusqu'à l'emplacement de l'ingé son et a présenté toute son équipe (sans micro parce que le câble n'avait plus de jeu) puis il est partie dans le fond, quelque part sous mes pieds. Et tout le monde « Où est Charlie? » (elle est facile mais je la laisse quand même). Et là, comme si je ne soufrais pas assez, j'ai entendu une fille qui remontait de la fosse, toute chamboulée, raconter à ses amis juste à coté de moi : «Il [Charlie hein] m'a pris par le bras et il m'a dit « come into my swimming pool  [sous entendu « le public »]». A ce moment précis, j'ai trouvé la vie vraiment très  injuste.

En rentrant j'ai dû me préparer une verveine pour me calmer de toutes ses émotions et j'ai même rajouté du miel pour la gorge parce que j'avais beaucoup crié. Ça n'a pas marché.

Photo : Pascal Codron

Si Saycet et Donnie Darko se rencontraient ça donnerait probablement quelque chose dans le style de Sleep Party People : des types en sweats à capuche noirs et masques de lapin qui jouent de l'électro planante et mélancolique.

Et puis comment ne pas sourire, comment résister face à ce balancement d'oreilles lapinesque?

+ le MySpace +

On m'avait prévenu "Alt-J c'est vraiment trop bien". Un genre d'Animal Collective en moins barré ou de Bombay Bicycle Club en plus barré, un truc un peu bizarre, un peu brouillon mais qui me met de particulièrement bonne humeur.

C'est tellement bien que je ne prends même pas la peine de vous faire une petite sélection des meilleurs chansons et que je vous balance directement l'album.

A la base je bavais sur ce haut de maillot d'American Apparel, simple et original, je m'y voyais déjà dedans à glandouiller sur la plage.

Jusqu'à ce que je prennes connaissance du prix et j'ai alors bien rigolé (puis pleuré). J'avais presque fait mon deuil lorsqu'un jour que je me baladais sur Pinterest, j'ai compris qu'en fait ce haut, je pouvais me le faire toute seule. Et même que c'était très (très) facile. Hallelujah.

En fait, tout ce qu'il faut c'est un haut de maillot assez classique et par un petit remaniement de celui-ci, paf pouf, on obtient celui d'American Apparel.

Il y a des coins du monde qui ne payent pas de mine comme ça mais qui abritent une scène musicale bien dynamique et franchement pas mauvaise du tout. Montréal fait ainsi partie de ses endroits alors que je le découvre tout juste.

La découverte musicale du jour sort donc tout droit de cette partie du pays des caribous et se nomme Half Moon Run. Je ne sais pas si leur nom a vraiment un sens mais, en tout cas, il illustre à merveille leur musique, à la fois poétique et exaltée, une folk délicate et complexe. On pense à Local Natives lorsqu'elle est sous tension ou Bon Iver pour des moments plus posés.

Pour en découvrir un peu plus :
+ site officiel +
+ MySpace +

Je ne saurais pas trop expliquer pour quelles raisons mais cette semaine a été particulièrement dense en sorties cinés. Alors je me suis dit que j'allais vous faire partager mon avis de critique acérée, parce que c'est les fêtes de fin d'année, l'esprit de noël, le plaisir d'offrir tout ça...

Mais qui a re-tué Pamela Rose

J'ai eu du mal à définir si j’appréciais ou non ce film pendant la séance. En effet mon avis était quelque peu biaisé par tous les gens de ma rangée - à l’exception de la personne qui m'accompagnait - pour qui ça semblait être la chose la plus drôle qu'ils n'aient jamais vu de leur vie. Je veux dire le type à coté de moi se balançait littéralement sur son fauteuil tellement il se marrait. Je crois même l'avoir vu se tapper sur la cuisse à un moment. Du coup je me suis demandé si je rigolais des blagues du film ou du fait de voir les gens autour de moirire autant... Avec le recul j'envisage plutôt pour la seconde raison. Ça n'était pas catastrophique mais ça manquait, je ne sais pas, de rythme ou d'enthousiasme peut-être, de la part de Kad et Olivier surtout.

★★☆☆☆

Le Hobbit : un voyage inattendu

(vu en VF, plus jamais ça...)
En un mot : looooooooooooooooooooooooooooooooong ! 2h45 pour raconter ça, franchement on aurait pu s'épargner une bonne heure. A l'aise. Tout dure une plombe c'est incroyable. Si encore c'était pour développer des choses essentielles ou simplement intéressantes mais même pas, c'est juste des putains de longueurs pour meubler le vide criant d'éléments narratifs de cette première partie.
Un autre aspect du film que j'ai trouvé plutôt raté : la lumière. J'ai vraiment eu du mal avec ce soleil couchant permanent, lueur énigmatique ou quelque soit ce l'effet souhaité. Ça donne juste un éclairage bizarre qui manque terriblement de naturel.

★★☆☆☆

Ernest et Célestine

J'ai grandi en lisant les bouquins et, même si j'en garde un souvenir très vague, j'y suis pas mal attachée. J'étais pourtant assez dubitative vis à vis du dessin animé car, un film pour enfant et juste pour les enfants, ça peut facilement devenir très chiant quand tu n'as plus l'âge. Le fait que les critiques soient unanimes m'a un peu rassuré mais, surtout, a attiré ma curiosité : comment ce film qui n'était pourtant pas destiné à un public adulte pouvait générer autant d'enthousiasme de la part de celui-ci ?
En le voyant, la réponse est apparue, limpide : parce qu'il est absolument magnifique ! En quelques adjectifs élogieux, ce film est adorable, drôle, magique. Le chaînon manquant entre l'inventivité des Pixar et l'ambiance des Miyazaki. J'ai beaucoup ri et, je l'avoue, pas mal pleuré aussi (mais pour ma défense j'étais assez fatigué donc émotionnellement à fleur de peau).

Je mets un extrait juste parce que voila, c'est trop bien.

★★★★★

(en vrai, ce n'est pas ma toute toute première tentative mais c'était un tel échec que j'ai préféré vous en épargner les détails...) Pour cette nouvelle expérience, j'avais en tête de recréer une mozzarella, quelque chose de proche en goût et en une texture mais aussi qui devait bien fondre une fois chauffé. Cette nouvelle recette est inspirée de celle-ci et adaptée avec ce qui traînait déjà chez moi.

Ingrédients

200g de tofu soyeux
125ml de crème de soja
1 càc de vinaigre de cidre
½ càc d'ail en poudre
½ càc de levure de bière
3 càc d'agar-agar
50ml d'eau
un peu de sel

Préparation

Temps de préparation : 15min | Repos : 2h

1. Mélangez le tofu, la crème de soja, le vinaigre, l'ail en poudre, a levure de bière et le sel.

2. Transvasez dans une casserole et ajouter l'agar-agar et l'eau.

3. Portez à ébullition à feu moyen en remuant fréquemment.

4. Faîtes bouillir quelques minutes, jusqu'à ce que l'agar agar soient dissous.

5. Transvasez le mélange dans un récipient et laisser solidifier au frigo.

Mon avis

Le goût est léger, assez subtile et se rapproche plutôt pas mal de celui de la mozzarella (qui n'en a pas vraiment en fait...).

Par contre, la texture est étrange, c'est très gélatineux et j'ai trouvé ça presque écœurant mangé tout seul. Il y avait beaucoup de très petites trous et ça donnait un côté spongieux au fromage. La faute au blender, la prochaine je ferais ça au fouet et je laisserais reposer la préparation avant de l'ajouter à l'eau et à l'agar-agar. En revanche, j'ai testé avec des tomates et une petite vinaigrette, et c'était vraiment pas mal du tout. Par moment, j'avais presque l'impression d'être en train de manger de la vraie mozzarella, ouais ouais ! Je mettrais quand même un peu moins d'agar-agar le prochain coup (juste deux cuillères au lieu de trois) pour rendre l'ensemble plus "fondant".

J'ai été surtout déçue par le rendu une fois cuit, ça n'a pas du tout la texture caoutchouteuse d'un fromage, on dirait une bête béchamel. 

En version fondu (au micro-onde)

Est-ce que vous vous êtes déjà sentis contrariés par la qualité de vos photos sous Canalblog ?

Moi qui suis un peu perfectionniste sur les bords (certains aime utiliser le terme de « maniaque »)(de façon totalement injustifiée bien sûr) j'étais fort bien déçue par le résultat. J'ai donc cherché à comprendre d'où venait le problème et j'ai finalement trouvé une solution toute simple pour arranger ça.

En fait, tout vient du fait que Canalblog réduit automatiquement la qualité des images, ce qui a pour effet de les rendre alors toutes moches. Mais comment palier à cet épineux problème, vous demandez vous ? Et bien en gros, il suffit pour cela d'ajouter une photo en tant que « document » et non en tant qu' « image ». Easy.

Ajouter le document
Cliquez sur l'icone pour ajouter votre photo. Vous obtenez alors un lien du nom de votre image.

Modifier le code HTML
Dans la barre bleu juste au dessus de l'article, cliquez sur le bouton HTML. Cherchez alors la ligne correspondant à :

<a href="URL_du_l'image">texte_à_cliquer</a>

Remplacez simplement cette ligne par celle-ci :

<img src="URL_de_l'image">

Appuyez sur le bouton Valider et vous avez maintenant une bien belle photo ajoutée dans votre article.

Petit exemple pour illustrer l'histoire.

Avant / Après

Je crois bien que je ne me suis jamais autant déchirée sur un dessin de ma vie. J'ai bien dû passer trois heures pour faire ce machin tout bête... Mais au final, j'en suis contente et j'ai cette petite satisfaction personnelle du travail bien fait et du "hey c'pas si mal mon machin là!" quand je regarde le résultat.

Bon par contre, j'ai déjà réussi à échouer à ce challenge puisque je n'ai rien dessiné hier. J'aurais tenu trois jours donc... C'est un peu la loose quand même. En même temps, je me suis dé-fon-cé aujourd'hui! Ça peut compter pour deux jours franchement...

RÉFÉRENCES  |  Le monsieur qui court tout nu c'est bien sûr Thom Yorke. Le "mind palace" fait référence à la série Sherlock et, plus particulièrement, à cette superbe image :

 Sypnosis 

Un illusionniste, Daniel Atlas, et sa partenaire, Henley Reeves, un prestidigitateur pickpocket, Jack Wilder, et un mentaliste hypnotiseur aigrefin, Merritt McKinney, sont recrutés par un mystérieux personnage anonyme. Un an plus tard, ils forment « Les Quatre Cavaliers », un groupe d'illusionnistes conduits par le charismatique Daniel Atlas. D'abord, ils font un show à Las Vegas dans lequel ils surprennent le public en cambriolant, en direct et à distance, une banque en France et en faisant pleuvoir sur le public les billets de banque volés. Puis, à La Nouvelle-Orléans, ils dérobent les millions de leur mécène, Arthur Tressler, assureur n'ayant pas indemnisé les victimes d'un cyclone, afin de les répartir sur les comptes bancaires du public, composé d'invités floués par Tressler.

L'agent du FBI, Dylan Rhodes, est déterminé à arrêter les illusionnistes avant qu'ils ne mènent à bien un projet de cambriolage beaucoup plus ambitieux, mais il se voit obligé de faire équipe avec Alma Dray, une détective d'Interpol dont il se méfie immédiatement. Dans son désespoir devant la difficulté de l'enquête, Dylan contacte Thaddeus Bradley, un animateur de télévision qui démonte les trucs des magiciens dans ses émissions. Il leur révèle les secrets des illusionnistes, en les assurant que le vol de la banque a été réussi grâce à des déguisements et des trucages vidéo. Dylan et Alma s'accordent sur le fait que « les Quatre Cavaliers » disposent de l'aide d'une cinquième personne et que sa capture est la clé de l'enquête.

Alors que la pression monte et que tout le monde attend le spectaculaire show final des « Quatre Cavaliers », Dylan et Alma s'efforcent de coincer le groupe d'illusionnistes, mais personne ne parvient à anticiper ce qu'ils font.

 Mon Avis 

A la base, je n'attendais pas grand chose de ce film. Je m'imaginais un Ocean's Eleven, des types qui braquent une banque avec un plan à coucher dehors et à la fin je n'aurais toujours rien compris, mais avec de la magie quoi. Et puis, je ne sais pas trop comment, nous nous sommes retrouvé dans une salle obscure pour le voir, peut-être la faute à l'omnipresence de blocs busters laissant présager des films d'une qualité incroyable et réduisant ainsi le champ des possibles, ou bien le besoin de vite tourner la page après avoir vu Kick-Ass 2 en regardant quelque chose de plus léger (si j'ai le temps et pas trop la flemme, je vous en parlerais, mais en gros, j'ai absolument détesté), ou bien Jesse Eisenberg.

J'ai été plus qu'agréablement surprise par ce film dont l'intrigue m'a totalement captivée. Les tours de magie complètement fous sont particulièrement intrigants, on ne peut s'empêcher de se demander mais comment ils ont bien pu faire ça sans déconner, alors qu'on tente en même temps de comprendre quel est celui ou celle qui tire les ficelles derrière tout ça. Le film prend ainsi un malin plaisir à nous balader d'une piste à une autre sans et à nous laisser complètement impuissant, incapables de discerner le vrai du faux. Au final, j'ai vraiment pris un grand plaisir à le regarder. Et Jesse Eisenberg aussi. 

Et quand je dirais "abracadabra", tu tomberas sous mon charme.

Dans ma jeunesse, j'avais l'habitude de boire de l'horchata lorsqu'on allait en Espagne l'été avec mes parents. C'était pour moi l'une des meilleurs boissons du monde et comme je n'y avais accès que quelques jours par an, on peut dire que j'en buvais pour le reste de l'année...

Il y a quelques semaines, j'ai découvert avec joie et bonheur qu'il existant une version différente de celle à base de chufa - ou tubercules de souchet en français (ça sonne quand même vachement moins sexy) - que je connaissais. Cette variante mexicaine est à base de riz et, mine de rien, c'est pas mal plus facile à trouver que de la chufa dans le coin. Alors certes, elle ne vaut pas l'horchata de mon enfance mais tout de même, elle se défend bien !

J'ai trouvé plusieurs recettes et techniques (souvent en utilisant directement du riz et des amandes) en glanant ça et là mais, comme je suis une super fainéante, je vous propose plutôt une méthode toute facile et prête en deux minutes montre en main.